Зеленый цвет современного искусства
Зеленый цвет современного искусства
С открытием галереи современного искусства «Зеленый коридор» переход между лабораторным и главным корпусами НГУ превратился для студентов и преподавателей в пространство созерцательной тишины и вдохновения.
По словам научного сотрудника университета Сергея Ти, организаторы проекта именно на такой эффект и рассчитывали.
– Чтобы люди замедляли шаг, оглядывались по сторонам, удивлялись и становились лучше, – улыбается Сергей, остановившись возле двухметрового полотна в стиле граффити, на котором изображен джазмен с саксофоном. – Все условия для этого в галерее есть. Стены выкрашены в изумрудно-зеленый цвет, многие называют его революционным. В стеклянном тоннеле много света и воздуха, окна от пола до потолка, а за ними зеленеет лес. Летом отсюда откроется прекрасный вид на огромную клумбу, которую планируют разбить наши волонтеры. К тому же далеко не все студенты ходят по выставкам и в музеи. Поэтому искусство само пришло в университет.
По словам председателя объединенного совета студентов Руслана Соколова, коридор отреставрировали на средства гранта студенческих инициатив и университета. В переходе заменили окна, перила, сделали новые стены из гипсокартона, провели освещение, так что теперь вид у него вполне презентабельный.
– Идея галереи возникла не сегодня. Несколько лет назад в переходе уже организовывали художественные выставки, были неплохие работы, но сейчас это настоящая феерия искусств, – говорит Руслан.
Среди произведений современного направления – работы в стиле граффити, прозрачные акварели, графические миниатюры, фотографии. Все они светлые, легкие, прозрачные, в них много простора и воздуха.
– По этому принципу их и отбирали, – поясняет студент 3-го курса НГАХА представитель молодежного совета Центрального округа Максимилиан Захаров. – Например, акварели преподавателя архитектурной академии Ксении Люшаковой максимально подходили под идею выставки – в них много свежего зеленого цвета. Уровень представленных работ также достаточно высокий. Их оценивали члены Союза художников.
Большинство картин выполнено в стиле граффити. Все они были специально подготовлены для этой экспозиции. Так «Джазмена» студент НГАХА Андрей Бурый нарисовал за несколько дней до открытия выставки всего за шесть часов.
– Граффити считается уличным искусством, но у него есть будущее. Классическое стремится к реалистичности, граффити – к абстрактности. И здесь открывается огромный простор фантазии. Ведь каждый видит что-то свое, – рассказывает Максимилиан, останавливаясь возле одной из самых загадочных работ, выполненных первокурсником архитектурной академии Артемом Букасовым. – Какие идеи приходят в голову, глядя, например, на эти фигуры? Чайка, аэропорт Толмачево, космическая тема или озеро Байкал? Сколько людей, столько образов. Интересная работа Виталия Простова «Мадонна». Золотые штрихи всплывают на черном фоне, точно солнце позолотило – добиться такого эффекта непросто. И пройти мимо тоже невозможно.
Работа в стиле граффити Алексея Губина «Прикосновение к искусству» несет в себе мощный энергетический заряд. Алексей написал ее за два дня, но вложил в содержание переживание своего творческого опыта, поэтому, несмотря на абстрактность, выглядит она очень реалистично.
– Мне хотелось передать музыкальный настрой пианиста, который играет мелодию. Струны, как нервы. Птица – символ пения. Чтобы научиться чему-то и музыканту, и художнику нужно пройти тернистый путь – через испытания, напряжение, сомнения, неверие. Просто так ничего не дается, – рассказывает Алексей. – Но счастливец тот, кто достигает, а не достиг. Для представителей научно-естественных дисциплин иррациональное восприятие реальности, интуиция, творчество в профессии также необходимы. Поэтому моя работа вполне здесь уместна.
Экспозицию в «Зеленом коридоре» планируется обновлять каждые две недели. Как подчеркнул Сергей Ти, любой гражданин мира может выставлять в галерее НГУ свои работы. Если, конечно, они пройдут отбор.
Любовь РЖЕВСКАЯ
Фото автора
Комментарии